「我不用刺青師的身份來定義我自己。」這是 Josh Lin 在採訪開頭就告訴我們的，刺青只是一個創作的巧合或者是媒材，但也藉著這個因緣際會，Josh Lin 有了新的創作發想 —— Super Shallow，他稱之為「超膚淺」美學。

眼前的是兩尊白瓷骷髏（因製作太繁複目前只有兩個），帶著如蜷川實花般的絢麗色彩，美則美矣，可 Josh 告訴我們說：「只會看表面，不就是如今世界的樣子嗎？」但這兩件作品就耗費了他快一年的時間，很顯然他有話要說，以下是我們專訪的內容：

 

HR：可以先請您自我介紹一下嗎？
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Josh：「我是 Josh，刺青已有 20 年經歷，大部分人覺得我是紋身師，，但我不這樣定義我自己，其實我一直都這樣覺得，我單純透過工作或作品來表達我的世界觀，所以只要能傳達概念，我就會去嘗試。」

 

HR：你覺得台灣刺青市場有在改變嗎？
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「我覺得刺青反應著社會的樣子，當社會改變的時候，刺青就會跟著變。隨著人們表現自我的慾望越來越強，大家也越認真在看待刺青。」

 

HR：你覺得現在流行的刺青是什麼？
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「我覺得現在流行片段式的。像我剛入行時，人們希望刺的圖像最後可以結合成一個整體。可現在是單獨的，中間不見得要有實質的連接，會以碎片為主，我覺得這跟當前世界很像，如同所看到的資訊那樣：片段、碎片化的。這也激發了我想做這個創作的原因。」

 

HR：你的瀕死經驗是否跟這系列有關？
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「19 歲在打工的地方被人用刀刺穿肺部，割斷肺動脈，我大量失血，在救護車送往醫院的路上停止心跳過，在急救和電擊後恢復心跳，但為了輸血我把整間醫院同血型的血都用光了。」

「手術完在加護病房昏迷幾日後醒來，嘴裡插著許多管子，全身腫到無法握拳，每隔一個小時就要被抽痰 ，為了活下去要很認真的去做每次呼吸，沒日沒夜的仰躺對著頭頂上的日光燈…。」

「經此一事，對我來說，死亡的感覺其實一點也不神秘，沒有跑馬燈，沒有天使，沒有那道光，沒有恐懼或喜悅，一切就如虛空一般。」

「在生死之間我們掙扎，你掙扎的方式構築成了生命的樣貌，世上每樣東西都有期限，那生命的最高價值則在於在這有限的時間裡創造永恆。」

 

HR：為什麼會選用「陶瓷」這素材來進行創作？
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「我個人很喜歡陶瓷所蘊含的意義，從歷史上來看，人類開始懂的用火，懂的除了生存之外的感受，第一次是用火烹煮，再來就是用火燒製器皿，後者也是第一次，人類取之於自然進行創作。」

「這讓陶瓷橫跨的範圍很廣，每個地方都有不同的解讀。在東方文化，它涵蓋了金木水火土 ——用土混水成泥漿，燒製後在上面塗顏料；在西方神學中，上帝則是用土造人。所以，陶瓷這個媒材非常特別，它一半是工藝，一半是工業，前者講審美，後者講實用，橫跨了精神和物質之間領域。」

 

HR：骷髏這元素似乎已有許多人做過，為何還會想以骷髏做元素？
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「其實我也做了其他的樣式，並非只有骷髏頭。關於我的作品比較關鍵的是，這是由真實的人骨翻模出來的，其一男一女代表著人，不單指性別，而是指涉人類。」

「其實我也可以請工匠來雕出骷髏頭的樣子，但翻模意味著那是曾經存在過的生命，它泛指了人類曾活著以及所做過的一切，所以我想要的是生命本身的意涵，而非骷髏的形式，其如同標題般點出了人類和生命，但背後是什麼你必須自己去解讀，我挪用了這事件，來當成我的創作媒材之一。」

「但我想強調的是，翻模其實會讓人們的價值觀錯亂，大家不在乎翻模前事物的本質、功能或價值，內容在被翻模後就變得不重要，你可以把翻模形容成某種包裝或是某種意識形態，致使我給我自己的創作取名叫『Super Shallow』，之後我再用圖像把它精美包裝一番。」

 

HR：所以重點會是陶瓷，而不是骷髏頭？
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「對於我的創作概念而言，要翻什麼，對我沒有太大的差別，但對觀賞者來說有，那是他們的解讀，但其實看穿之後都一樣，這就是創作的答案，而我們（藝術家）的工作就是傳遞概念。」

「我把這（翻模後本質便消失）戲稱叫『殭屍病毒』，因為假使人能被翻模，那作為人的悟性就不見了，變得像殭屍一樣。同理，被翻模後的東西，只剩下你覺得視覺上有價值的部分，而每個人看的感覺不一樣，有人覺得骷髏頭浪漫，有人覺得做工很厲害，每個人都有他們的角度去解讀，但事物的本質卻已消失。大家只覺得它很美，只會看表面，不就是如今世界的樣子嗎？」

「所以為什麼用陶瓷？因為這個組合實在太完美了，它剛好有翻模的技術，同時又橫跨藝術和工業，其哲學概念直接指涉這整個世界。這也是為什麼我這幾年，非常有創作衝勁，因為，它表現出我對這世界的看法。」— Josh Lin

「它就像我們現在這個世界傳遞訊息的方法，人們在網頁上可能只剩一個點，只剩標題、金句、短影片或一張圖這種片段的資訊，但背後有什麼大家不知道。」

「作品其實是一個提問，反映創作者的世界觀，也看這個世界會有怎樣的反應。」

 

HR：你有替骷髏取名嗎？
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「這系列叫『戀人絮語』，系列還在製作中（兩顆就花了一年的時間），因為陶瓷製成很繁雜，所以花費時間也比較久。剛剛提到碎片化，骷髏上的圖案也是不一樣的，再藉金繼修復的技術在陶瓷上做拼接結合，不過速度會加快，前幾年剛接觸，製程會變的越來越快。」

 

HR：那你覺得刺青或藝術的未來是什麼？
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「我覺得這個世界現在是這樣，以前是創作者決定要做什麼，但現在是觀眾（流量和數字）決定。所以，我們現在都變成數據的產物，變成封面的產物 —— 就是封面漂亮，但裡面你不知道好或壞。你說這樣好嗎？我只能跟你說外相看起來會很美，就這樣。對我的影響就是，讓我很想創作。」