當大象再次穿越台北街頭：法國傳奇劇團 Oposito 首度來台，呼應 40 年前城市記憶
1986 年，臺北市立動物園從圓山搬遷至木柵，當年貨卡車載著大象、長頸鹿等動物穿梭台北街頭的畫面，成為許多臺北人難以忘懷的城市記憶。
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相隔近 40 年，另一支奇幻的「動物隊伍」即將走進台北街頭—— 法國傳奇街頭劇團奧波西托劇團 Oposito 首度來台，將於 9/5、9/6 晚間 19:14 登場，沿著基河路一路前進至臺北表演藝術中心戶外廣場，為 2026 臺北藝術節揭開序幕。
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當然，他們帶來的不是真正的動物，而是劇團發展數十年的巨型機械動物與街頭劇場想像；當「牠們」重新穿越城市，也意外與台北近 40 年前的集體記憶產生呼應。
Compagnie Oposito 的誕生，得從創辦人 Enrique Jimenez（暱稱 Kiké）說起。1939 年，他出生於摩洛哥首都拉巴特，父母經營一間小型服裝工廠，身為長子的他原本應該繼承家業，他卻更喜歡畫畫、拆鬧鐘；18 歲便前往巴黎，投入繪畫與舞台美術。談起自己的複雜背景，Kiké 曾如此形容自己：「我流著西班牙人的血，出生在一個阿拉伯國家，卻擁有法國文化。」這種跨越國界與身分的生命經驗，後來也成為 Oposito 很重要的創作基礎。
1979 年，定居葡萄牙馬德拉島的 Kiké 創立 Oposito。團名來自西班牙文「opuesto」，意思接近「相反、對立、另一端」，也直接說明了他們最初的野心：在日常生活的城市與村莊裡，突然創造出一個與現實完全相反的夢境。
Kiké 自稱是「什麼都做的藝術家」（un artiste en tout genre），從機械裝置、服裝、舞台設計，到演員與導演全都包辦；他也曾與加泰隆尼亞重要街頭劇團 Els Comediants、La Fura dels Baus，以及西班牙馬戲團 Circ Cric 合作。1980 年，他帶著 Oposito 的服裝與想像力從葡萄牙到法國布列塔尼：皮革製成的鬥牛、花朵與蝴蝶般的人物開始闖進嘉年華中的慶典街頭，劇場從此不再需要一道門才能進入。
真正改變 Oposito 命運的，是在 1983 年。在文化社會中心工作的 Jean-Raymond Jacob 找上 Kiké，負責活動策劃的他希望能請 Oposito 來演出，最後遭董事會否決，便在季末離開離職後跟著 Oposito 上路（如今 Jean-Raymond Jacob 是 Oposito 藝術總監。）
藝術總監 Jean-Raymond Jacob（圖片來源：Compagnie Oposito 臉書粉絲團）
他回憶道，那個年代的街頭藝術距離今天的文化體制還很遙遠：Kiké 經常睡在裝滿道具、搖搖晃晃的 Peugeot J7 廂型車裡，演出結束後甚至得向觀眾募款，有些地方政府則直接拿現金支付嘉年華演出費。一次在社區演出遭人丟石頭後，團員決定替自己「打造盔甲」，沒想到反而催生出後來巡演長達十年的代表作《L’Enfer des phalènes》——摩托車、刀劍、面具、盔甲與巨大聲響混合成宛如《瘋狂麥斯》的末日世界，1988 年甚至直接「攻進」巴黎蒙帕納斯車站。
到了 1990 年代，Oposito 開始真正從文化邊緣走向專業化。劇團陸續落腳（法國中北城市）默東、（巴黎近郊）聖但尼，最後於 1991 年進駐（巴黎東邊郊區）努瓦西勒塞克，也逐漸學會如何說服地方政府 —— 把那些看似瘋狂的構想變成城市規模的藝術計畫。
1994 年推出《Cinématophone》後，他們更找到一種能自由穿梭不同城市與活動的移動式表演語言。但真正把 Oposito 推向高峰的，是 1996 年誕生的《Transhumance, l’heure du troupeau》。
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那是一個今天看來仍近乎瘋狂的規模：一場演出最多動員約 200 名演員與音樂家，金屬製成的大象、犀牛、長頸鹿、牛羊在城市中行進，身旁還跟著布列塔尼風笛樂隊、交響樂團、合唱團與打擊樂手。
此後十多年，Oposito 把《Transhumance》帶到了加拿大蒙特婁、墨西哥瓜達拉哈拉、英國愛丁堡…等城市，街道在他們手裡已經不再只是通勤、交通與日常生活的空間，而是一座沒有圍牆、沒有固定觀眾席，也不知道下一秒會發生什麼事的劇院。
然而，這樣的黃金年代終究碰上現實。一場《Transhumance》的製作費高達 15 萬至 20 萬歐元，2008 年金融危機後，大型街頭製作愈來愈難維持；城市對維安與人流管理的要求提高，也讓劇團開始轉向規模較小、甚至定點式的作品。
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Oposito 因此發展出較輕量的《Trois éléphants passent》（翻譯：《大象來了……》），持續各處巡演，同時透過《Les Trottoirs de Jo’Burg》、《Kori Kori》與《Peaux bleues》..等不同作品，把旅行、文化差異、身分及「如何讓不同的人共同存在」帶進創作。對藝術總監 Jean-Raymond Jacob 而言，街頭藝術真正重要的問題，逐漸從製造奇觀延伸到如何「透過差異建立共同體」。
走過四十多年，Oposito 從睡在載滿道具的破舊廂型車、演完向路人募款，到一次帶著 200 人與巨型金屬動物占領城市，再到今天重新思考安全、預算與公共空間的限制，他們的歷史幾乎也濃縮了法國街頭藝術從邊緣走向被承認的過程。
這來到台北，值得看的或許不只是街上會出現什麼巨大奇觀，而是當一群藝術家暫時改變我們熟悉的道路，我們是否也能重新想像：一座城市除了讓人經過、工作與回家之外，還能不能留下一點空間，讓所有人一起做一場夢？
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